בשני קולות על מקהלות

ממשיכה ב״מיני סדרה״ בת שלושה פרקים העוסקת באנשים עם מוגבלויות בתוך עולם המקהלות, והפעם מארחת את הגר שמידוב - יוצרת ומנחת סדנאות שירה בשפת הסימנים. בשיחה דיברנו על המון דברים: 🎵 שירת מקהלה וחרשים - מה הקשר? 🎵מדוע השם ״הגר״ בעייתי עבור אנשים חרשים? 🎵 קצת על העקרונות הבסיסיים של שפת הסימנים 🎵 למי מיועדת השירה בשפת הסימנים? 🎵 איזה שירים מתאימים לביצוע בשפת הסימנים? 🎵 יתרונות השירה בשפת הסימנים 🎵 תרגום או אינטרפרטציה? 🎵 טיפים למנצחי מקהלות 🎵 עוד הרבה דברים 

התרגשתי לשמוע את סיפורו של אורי שחר שהקים את עמותת @מעבר לקול המפעילה מקהלות לאנשים עם וללא מוגבלויות. בפרק דיברנו על המון דברים: 🎵 מגיטריסט למוביל של מוזיקה חברתית 🎵שוויון זכויות לבעלי מוגבלויות ושילובם בפנאי ה״רגיל״ 🎵 מודל להפעלת מקהלה משולבת 🎵 איך מקימים מקהלה משולבת? 🎵 אודישנים? גם לבעלי מוגבלויות! 🎵 אתגרים והתמודדויות במקהלות משולבות 🎵 כתיבה למקהלות משולבות 🎵

הרבה שנים ״גישת קודאי״ היתה עבורי רק ״סימני ידיים״, עד שהכרתי את אסתי הר-גיתי והבנתי שזה הרבה יותר. ניצלתי את ההזדמנות שאסתי הגיעה לביקור בארץ, כדי לשבת ולשוחח איתה בשני קולות על מקהלות, ולשמוע ממנה קצת יותר על הגישה הזו והאופן שהיא משתלבת בעבודת המקהלה. הסיפור של אסתי נע בין שלוש מדינות - הונגריה, ישראל ובריטניה, כשגישת קודאי מלווה אותה בכל אחת מהן: ילדות וחינוך מוזיקלי בהונגריה (עם אמא שהיא בעצמה מומחית בגישת קודאי), עלייה לישראל בגיל 16 והשתלבות במגמת מוזיקה בנתניה, שירות צבאי וחזרה להונגריה ללימודים באקדמיה למוזיקה בבודפשט, חזרה לארץ ועבודה כמורה למוזיקה בבתי ספר יסודיים, הקמת מקהלת העפרוני הצעירה, מעבר לאנגליה והשתלבות בעולם האקדמי וגם עבודה ב Guildhall School בלונדון.  

מוזמנים/ות להאזין לפרק 25 בו מתארח זמר המקהלות, המעבד ויו״ר ארגון הלל - שאול גלעד. בפרק התמקדנו בעולם המקהלות בעיקר מנקודת מבטו של זמר מקהלה, שגם חקר את התחום באופן אקדמי. בין היתר דיברנו על: לשיר במקהלה 55 שנה; ה-DNA של מקהלת האיחוד; להיות מוזיקאי מקצועי במקהלת חובבים; מקהלת האיחוד כמושא למחקר; ״שלומות״ (well being); לנהל מקהלה להוביל את ארגון המקהלות ״הלל״

פרק 24: שיחה מעוררת השראה עם נעמי פארן המייסדת והמנהלת האמנותית של מקהלות מורן והבית לשירה. בשיחה דיברנו על המון דברים: 🎵 ממורה למוזיקה למנצחת מקהלות 🎵 שתי פגישות עם ראש הכפר 🎵 ללמוד ממנצחות אחרות 🎵 מקהלת מורן - מחזון למציאות 🎵 לתפעל שישה הרכבים 🎵 עבודה בצוות 🎵 הקמה של אנסמבל מקצועי 🎵 חיבור לקהילות 🎵 הבית לשירה 🎵 לגדל את הבת שלך במקהלה 🎵 שתי מקהלות באותה רשות 🎵לדעת לשחרר 🎵 עוד הרבה דברים. וכמובן הרבה טיפים למנצחי מקהלות - הפעם בפינה חדשה ומיוחדת

בקונצרט ההוקרה לאייל באט ז״ל, ניגש אלי @ישראל נחליאל, זמר במקהלה הקאמרית רמת גן, ושאל אותי בהתרגשות: ״את נתלי מהפודקאסט?״ - ״כן, זו אני״, עניתי לו, בהתרגשות גדולה מזה שמישהו בכלל מאזין לפודקאסט שלי (משום מה זה עדיין נראה לי מוזר). לא עברו כמה דקות וישראל הפגיש אותי עם מנצחת המקהלה שלהם - חנה צור, שעל פועלה שמעתי שנים רבות, אבל מעולם לא באמת נפגשנו או שוחחנו. מיד היה לי ברור שאני מזמינה את חנה לשיחה בשני קולות. בפרק שוחחנו על המון דברים: 🎵 קודם זמרת או קודם מנצחת? 🎵 הקמה והובלה של המקהלה הקאמרית רמת גן לאורך 32 שנה (בינתיים) 🎵 סוגיות ואתגרים בחיי מקהלות חובבים בארץ 🎵 ביה״ס לשירת מקהלה - החלום ושברו 🎵 הכנות לקראת פרישה? 🎵 זכרונות מהעבודה המשותפת עם אייל באט ז״ל 🎵 ניהול אמנותי של פסטיבל אבו גוש הבינלאומי למוסיקה קלאסית-ווקאלית🎵 הקשר בין המתיאוס פסיון והמלך חוסין 🎵 המלצות למנצחים 🎵 עוד הרבה דברים.

כנרת ארז ואני למדנו יחד באקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים וכבר אז היה ברור שהיא לא הולכת להיות עוד זמרת ״קלאסית״ טיפוסית, למרות שלמדה במסלול הקלאסי. בפרק הזה שמנו את הזרקור על שירת ״האקפלה המודרנית״ כפי שלפעמים מכנים אותה היום, ז׳אנר שלא ממש נגענו בו עד כה בפרקי הפודקאסט. היה מרתק לשמוע מכנרת על התהליך שעברה מימיה כנערה ב״כרמל אקפלה״ (בהחיית אימה שולה ארז) ועד לזמרת בסווינגל סינגרס ולהבין קצת יותר טוב את ההיסטוריה של הז׳אנר הזה, האתגרים והכישורים הייחודיים הנדרשים מהזמרים. שוחחנו על תפקידה כמעבדת ומנחה של הרכבי אקפלה בתלמה ילין וברימון, העבודה עם הרכב טוטאל ווקאל, ובאופן כללי - על סצנת שירת האקפלה בארץ. היה מעניין ומעשיר, מוזמנים/ות להאזין!

היתה לי זכות גדולה לשבת לשיחה עם ישי שטקלר Yishai Steckler, בין המנצחים המוכשרים והמעניינים שצמחו כאן בארץ. בשיחה דיברנו על: 🎵 להיות מנצח ורסטילי 🎵 בין מרכז לפריפריה - מקהלת תלמה ילין ומקהלת ירוחם 🎵 תחרותיות במקהלה 🎵 מקהלות בוגרים צעירות בארץ - אתגרים וכיוונים 🎵 שיתוף הפעולה עם הבמאי אבי נשר 🎵 חוויות ממקהלת האופרה הישראלית 🎵 ״פתיל קצר״ 🎵 ללמד ניצוח 🎵 ילדות מוזיקלית בעמק חפר 🎵 דבורים, כוכבים ופרופורציות לחיים 🎵 טיפ למנצחי מקהלות 🎵 עוד הרבה דברים…

את מנחם ויזנברג אני מכירה עוד מסוף שנות ה-90 בהן הייתי סטודנטית באקדמיה למוזיקה בירושלים, וישבתי בכמה קורסים שלו (ונהנתי מכל רגע). היה עבורי מרגש במיוחד לארח את מנחם בפרק מספר 20 של הפודקאסט, לקראת סיבוב קונצרטים שיפתח מחר בו אנסמבל זמרי מורן ומאיה בלזיצמן (ונגנים נוספים) יבצעו מעיבודיו. בפרק דיברנו על: 🎵 ילדות עם אבא ״כלייזמר״ 🎵פסנתרן קלאסי? ג׳אז? מוזיקה קלה? 🎵שירי ארץ והקשר המיוחד עם מירה זכאי🎵 "מלחינים כותבים למקהלות ילדים״🎵 להיות קומפוזיטור בלי ללמוד קומפוזיציה 🎵 עיבוד / הלחנה - אותו המקצוע? 🎵 ״ויהי ריתמוס״ 🎵 כתיבה "ווקאלית״ לכלים 🎵 האם באמת אפשר ללמוד קומפוזיציה? 🎵המלצות למלחינים למקהלות 🎵 עוד הרבה דברים

לקראת הגעתו לארץ של וולטר תומפסון ופתיחת פסטיבל הסאונדפיינטינג הראשון שיחל בשבוע הבא, שוחחתי בשלושה קולות עם נטע שפיגל ומתן דסקל, יוזמי הפסטיבל והמנהלים האומנותיים שלו. בפרק שוחחנו על כל מיני דברים: 🎵מה זה בכלל סאונדפיינטינג? 🎵ביטוי הקול האישי במקהלה תרתי משמע 🎵היתרונות הגדולים של השפה ואיך היא משפיעה על הזמרים/ות במקהלה🎵פיתוח היצירתיות וההובלה של הזמרים/ות דרך שפת הסאונפיינטינג 🎵עבודה עם מקהלה במרחבים ציבוריים 🎵 מוזיקה ותנועה 🎵תוכנית הפסטיבל